ในการแสดงที่กลายเป็นสถานที่สําคัญ เพอร์กิ้นส์แสดงให้เราเห็นว่ามีบางอย่างผิดปกติพื้นฐาน
กับนอร์แมน และเขายังมีความชอบของชายหนุ่ม ติดมือของเขาเข้าไปในกระเป๋ากางเกงยีนส์ของเขาข้ามไปที่ระเบียงยิ้ม เฉพาะเมื่อการสนทนาเติบโตขึ้นเป็นส่วนตัวเขา stammer และหลบเลี่ยง ตอนแรกเขากระตุ้นความเห็นอกเห็นใจของเราเช่นเดียวกับแมเรียน
การตายของนางเอกตามมาด้วยการถูอย่างพิถีพิถันของนอร์แมนในที่เกิดเหตุ ฮิตช์ค็อกเป็นตัวเอกที่ทดแทนอย่างร้ายกาจ แมเรียนตายแล้ว แต่ตอนนี้ (ไม่ได้มีสติ แต่อยู่ในที่ลึกกว่า) เราระบุกับนอร์แมน — ไม่ใช่เพราะเราสามารถแทงใครบางคน ได้ แต่เพราะถ้าเราทําเราจะหมดความกลัวและความรู้สึกผิดอย่างที่เขาเป็น ลําดับจบลงด้วยการยิงที่เชี่ยวชาญของเบตส์ผลักรถของแมเรียน (ที่มีร่างกายของเธอและเงินสด) ลงในหนองน้ํา รถจมแล้วหยุดชั่วคราว นอร์แมนมองอย่างตั้งใจ ในที่สุดรถก็หายไปใต้ผิวน้ํา
วิเคราะห์ความรู้สึกของเรา เราตระหนักดีว่า เราต้องการให้รถคันนั้นจม ลงเหมือนที่นอร์แมนทํา ก่อนที่ Sam Loomis จะปรากฏขึ้นอีกครั้งร่วมมือกับไลล่าน้องสาวของ Marion (Vera Miles) เพื่อค้นหาเธอ “Psycho” มีตัวเอกคนใหม่อยู่แล้ว: Norman Bates นี่เป็นหนึ่งในการทดแทนที่กล้าหาญที่สุดในการปฏิบัติที่ยาวนานของ Hitchcock ในการเป็นผู้นําและจัดการกับเรา ส่วนที่เหลือของภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเมโลดราม่าที่มีประสิทธิภาพและมีสองช็อตที่มีประสิทธิภาพ ตาส่วนตัว Arbogast (มาร์ตินบัลซัม) ถูกฆาตกรรมในภาพที่ใช้การคาดการณ์ย้อนกลับดูเหมือนจะตามเขาลงบันได และความลับของแม่นอร์แมนถูกเปิดเผย
อย่างไรก็ตามสําหรับผู้ชมที่รอบคอบความประหลาดใจที่เท่าเทียมกันยังคงรออยู่ นั่นคือความลึกลับว่าทําไมฮิตช์ค็อกถึงทําลายจุดจบของผลงานชิ้นเอกด้วยลําดับที่น่ากลัวออกจากสถานที่ หลังจากการฆาตกรรมได้รับการแก้ไขแล้วมีฉากที่อธิบายไม่ได้ในระหว่างที่จิตแพทย์ที่มีลมแรง (ไซมอนโอ๊คแลนด์) บรรยายผู้รอดชีวิตที่รวมตัวกันเกี่ยวกับสาเหตุของพฤติกรรมโรคจิตของนอร์แมน นี่คือ anticlimax ที่นํามาเกือบถึงจุดล้อเลียน
ถ้าฉันกล้าพอที่จะสร้างภาพยนตร์ของฮิตช์ค็อกฉันจะรวมเฉพาะคําอธิบายแรกของแพทย์
เกี่ยวกับบุคลิกภาพคู่ของนอร์แมน: “นอร์แมนเบตส์ไม่มีอยู่อีกต่อไป เขามีเพียงครึ่งเดียวเท่านั้นที่จะเริ่มต้นด้วย และตอนนี้อีกครึ่งหนึ่งได้เข้ายึดครองแล้ว อาจจะตลอดเวลา” จากนั้นฉันจะตัดทุกอย่างที่จิตแพทย์พูดและตัดไปที่ภาพของนอร์แมนห่อในผ้าห่มในขณะที่เสียงของแม่ของเขาพูด (“มันน่าเศร้าเมื่อแม่ต้องพูดคําที่ประณามลูกชายของเธอเอง …”) การแก้ไขเหล่านั้นฉันส่งจะทําให้ “Psycho” สมบูรณ์แบบมาก ฉันไม่เคยพบการป้องกันที่น่าเชื่อถือเพียงครั้งเดียวของ blather จิตเวช; ทรัฟเฟิลหลีกเลี่ยงมันอย่างมีชั้นเชิงในการสัมภาษณ์ที่มีชื่อเสียงของเขา
สิ่งที่ทําให้ “Psycho” เป็นอมตะเมื่อภาพยนตร์หลายเรื่องถูกลืมไปครึ่งหนึ่งเมื่อเราออกจากโรงละครคือมันเชื่อมโยงโดยตรงกับความกลัวของเรา: ความกลัวของเราที่เราอาจก่ออาชญากรรมอย่างหุนหันพลันแล่นความกลัวของเราต่อตํารวจความกลัวของเราในการตกเป็นเหยื่อของคนบ้าและแน่นอนความกลัวของเราที่ทําให้แม่ผิดหวัง
นางฟ้าสีฟ้าให้การแก้แค้น แต่ Pinocchio ที่ดินกลับในซุปตักขึ้นโดย Foulfellow และเซี่ยงไฮ้ไปยังเกาะความสุขที่เด็กชายตัวเล็ก ๆ สูบบุหรี่เล่นสระว่ายน้ําและถูกนํากลับมาใช้ใหม่เป็นล่อสําหรับเหมืองเกลือ (“ให้เด็กเลวห้องเพียงพอและเขาเร็ว ๆ นี้จะทําให้คนโง่ของตัวเอง”) ผ่านพิษของยาสูบและบาปของพวกเขาพวกเขาเติบโตหูกีบและจมูก; มีเด็กกี่คนที่ตัดสินใจแล้วและไม่เคยสูบบุหรี่?
พินอคคิโอและจิมินี่หลบหนีและกลับมาที่เกปเปตโตในที่สุดเพียงเพื่อจะพบ
(ในฉากที่ทรงพลังและมืดมน) ว่าชายชราหายไป Pinocchio รู้สึกถูกทอดทิ้งและในผู้ชมสายตาของเด็ก ๆ เติบโตขนาดใหญ่และชื้น นางฟ้าสีน้ําเงิน deus ex machina ไปสุดท้ายส่งนกพิราบที่มีข้อมูลที่ Geppetto เป็นเชลยในท้องของมอนสโตรปลาวาฬ นั่นนําไปสู่ลําดับการกระทําที่ยิ่งใหญ่ครั้งสุดท้ายที่ Pinocchio พิสูจน์ตัวเองในที่สุด จุดสุดยอดเป็นน้ําตกของจินตนาการภาพ ทุกคนจําการทุบตีของมอนสโตรได้หลังจากพินอคคิโอจุดไฟเผาเขาเพื่อให้เขาจาม แต่การกระทํานําหน้าด้วยลําดับที่ยาวและขลังซึ่งหุ่นเชิดและจิ้งหรีดเดินบนพื้นมหาสมุทรเผชิญหน้ากับปลาดอกไม้ทะเลเดนิเซ็นปะการังและสิ่งมีชีวิตอื่น ๆ ที่วาดอย่างประณีต
”Pinocchio” เป็นอุปมาสําหรับเด็กและคนรุ่นหลังได้เติบโตขึ้นจําคําว่า “ให้จิตสํานึกของคุณเป็นแนวทางของคุณ” และ “การโกหกยังคงเติบโตและเติบโตจนกว่าจะธรรมดาเหมือนจมูกบนใบหน้าของคุณ” พลังของภาพยนตร์เรื่องนี้ถูกสร้างขึ้นฉันคิดว่าเพราะมันเกี่ยวกับบางสิ่งบางอย่างจริงๆ มันไม่ใช่แค่นิทานที่ผูกติดกันหรือเทพนิยายโง่ ๆ แต่เป็นการเล่าเรื่องที่มีเสียงก้องกังวานของอาร์เคทีตี้พาลลึก (“ซินเดอเรลล่า” “ความงามและสัตว์ร้าย” และ “The Lion King” แบ่งปันคุณภาพนั้นและฉากที่เกี่ยวข้องกับดัมโบ้และแม่ของเขาเช่นกัน)
เมื่อเราโตขึ้นและเรียนรู้หรือเพิกเฉยบทเรียนของภาพยนตร์ทําไมมันยังคงมีการอุทธรณ์ดังกล่าว? อาจเป็นเพราะความสง่างามของการวาดภาพ ต่อมาภาพยนตร์ดิสนีย์จะมีทักษะที่เทียบเคียงได้ แต่ไม่ใช่ความตื่นเต้นของการค้นพบ เป็นไปได้ไหมที่จะรู้สึกผ่านภาพวาดแต่ละภาพหลายพันภาพโดยศิลปินหลายสิบคนซึ่งเป็นนิมิตสร้างสรรค์ร่วมกัน? ฉันคิดว่างั้นนะ แอนิเมชั่นที่ภักดีของดิสนีย์อยู่ที่นั่นในช่วงแรก ๆ เมื่อการ์ตูนมิกกี้เมาส์ได้รับการอุปถัมภ์จากฮอลลีวูดในฐานะเด็ก ๆ จากร้านค้าริมถนนที่สกปรก พวกเขาต้องรู้ว่าพวกเขากําลังทําสิ่งที่ดี ความสุขของพวกเขาทําให้หน้าจออิ่มตัว
สิ่งที่ร้านดิสนีย์ทํากับคุณสมบัติภาพเคลื่อนไหวครั้งแรกได้สะท้อนผ่านประวัติศาสตร์ภาพยนตร์ Ernest Rister กล่าวในจดหมายว่า “ฉันไม่สามารถบอกคุณได้ว่ามีศิลปินคอมพิวเตอร์กราฟิกในปัจจุบันกี่คนที่มีหนังสือดิสนีย์แอนิเมชั่น: ภาพลวงตาของชีวิตที่สถานีงานของพวกเขา” เนื้อหาอนิเมชั่นสมัยใหม่ทั้งหมดในภาพยนตร์ตั้งแต่ Jabba the Hut ไปจนถึง “Toy Story” สปริงจากปีแห่งการประดิษฐ์ที่ดิสนีย์เขากล่าวว่า” หลักการเดียวกันนี้นําไปใช้ได้ทุกที่และหลักการเหล่านั้นทั้งหมดถูกค้นพบภายใต้หลังคาเดียวกันเมื่อหลายสิบปีก่อนโดยกลุ่มเด็กหนุ่มพังก์แจ๊สเกี่ยวกับการสร้างบางสิ่งบางอย่าง”
credit : sixesboxers.com lycee-vaxergues.com lunch-mixer.com powerwrestlingalliance.org
